Волшебный мир российской анимации
Погрузитесь в атмосферу ностальгии и творчества с классикой и новинками отечественной анимации. Откройте для себя уникальные истории и любимых героев.
Анимация
Это любимые всеми мультики. Не только дети, но и взрослые смотрят мультфильмы. Мы с удовольствием пересматриваем и старые рисованные фильмы, и новые - КОМПЬЮТЕРНУЮ ГРАФИКУ.
И споры не прекращаются, что лучше: мягкие краски и симпатичные персонажи старых сказок или яркие аниме. И у тех и у других есть свои защитники и противники.
Это первый фильм о динозаврах. В этом фильме впервые была использована анимации по ключевым кадрам. Чтобы "оживить" первого рисованного в истории кино динозавра, вернее динозавриху по имени Герти, была сделана целая гора рисунков. Герти появилась на экране всего на несколько минут внутри коротенького игрового фильма, и благодаря ей "Динозавр Герти" (1914) год вошёл в список величайших мультфильмов всех времен, а сама Герти стала первой мультипликационной звездой.
Tilda Publishing
Фильмы эти называются анимационными от латинского слова "анима" - душа. Когда художник создаёт мультипликационного персонажа, он вкладывает в него душу - оживляет. Ведь мало нарисовать рожицу, ручки и ножки, нужно ещё придумать характер. Поэтому анимационные герои могут быть и добрыми, и злыми, симпатичными и не очень, но все они совсем как живые. Очень часто художники создавали своих персонажей, сидя перед зеркалом, гримасничая и кривляясь, чтобы подарить свою мимику мультяшным героям.
Tilda Publishing
Это создатель Герти Уинзор Маккей и те самые горы рисунков.
Tilda Publishing
Раньше, до изобретения компьютеров, художники-аниматоры рисовали мультфильмы карандашами и красками - кадр за кадром. На это уходила уйма времени, бумаги, кальки и карандашей. Для одной секунды экранного времени нужно сделать двадцать рисунков.
Но художники-аниматоры народ очень находчивый. Ещё сто лет назад был изобретён РОТОСКОП - довольно сложное устройство, которое помогало художникам прямо на плёнке обводить контуры фигур живых актёров, превращая их в рисованных персонажей. В России этот аппарат называли "эклером" по названию фирмы Пате-эклер, где производились эти проекторы. С помощью "эклера" было снято много известных мультфильмов.
Tilda Publishing
Происходило это так: приглашали известного актера или актрису, снимали их на плёнку как в обычном кино, а потом на плёнке каждый кадр превращали в рисунок. Тоже непростая работа, но зато нарисованные герои двигались как настоящие люди. Посмотрите еще раз "Каштанку" 1952 года, "Аленький цветочек" 1952 года или "Снежную королеву" 1957 года и вспомните про чудодейственный "эклер".
Tilda Publishing
Снежная королева
Всеми любимая Золушка в исполнении актриса Янины Жеймо стала протатипом преданной Герды.
Мультипликационный фильм был создан с использованием ротоскопа-"эклера" и получил много международных наград: Золотого льва на фестивале в Венеции и Приз за лучший мультфильм на фестивале в Каннах. Знаменитая актриса Мария Бабанова создала образ Снежной королевы.
Золушка
Незнакомец
Старуха
«Сказка о рыбаке и рыбке», 1950 год. Старик – Борис Чирков
«Сказка о рыбаке и рыбке», 1950 год. Старуха - Анастасия Зуева


«Каштанка», 1952 год. Незнакомец –
Алексей Грибов

Старик
Женя
«Цветик-cемицветик», 1948 год. Женя - Наташа Защипина
Все знают, что мультфильмы бывают не только рисованные, но и кукольные. Художники придумывают и своими руками делают кукольных героев и всю обстановку для фильма:домики, посуду, деревья, автомобили.
Персонажи таких мультфильмов могут быть сделаны из самыхнеожиданных материалов: пластилина, проволоки, спичек, могут быть сшиты из лоскутков, связаныкрючком или на спицах. Кукольные фильмы снимают кадр за кадром, перемещая кукол и все предметы буквально по миллиметру. Иногда на создание такого фильма уходят даже не месяцы, а годы. Кукольный сериал "Домовёнок Кузя" (1984-1987) снимались четыре года, как настоящий взрослый фильм.
Кукольные фильмы снимают кадр за кадром, перемещая кукол и все предметы буквально по миллиметру. Иногда на создание такого фильма уходят даже не месяцы, а годы. При создании мультфильмов про Кузю использовали кукол. С их помощью авторы показали пышную шевелюру главного героя и его большие распахнутые глаза. Выбранная технология сделала мультфильм уникальным даже на фоне современной отечественной мультипликации.
Известный художник и режисёр Гарри Бардин любит работать с разными материалами: проволокой, спичками.... В фильме "Тяп-ляп, маляры" (1984) герои сделаны из пластилина.
Создатели фильма "Варежка" (1967) о симпатичном щенке, связанном из красной шерсти, вспоминали о том, что кино поначалубыло немым, и в этом мультике ты не услышишь ни слова.
Песенка "А может быть ворона..." из знаменитого мультика "Пластилиновая ворона (1981) - это музыкальный привет из детства ваших пап и мам.
"38 попугаев" (1976) - десять коротеньких мультиков о приключениях четырёх друзей.
Фильм "Пираты! Банда неудачников" (2012). У художников и кукловодов работа кропотливая и очень интересная.
На самом деле кукольные фильмы - это перенесённый на экран кукольный театр. Чтобы снять такой фильм, нужны куклы-актёры, декорации, реквизиты и сцена, где будет происходить съёмка.
Какие мультфильмы тебе нравятся: рисованые или кукольные? Почти все отвечают: рисованые, а ребята постарше говорят: компьютерная графика. А потом вспоминают, что с удовольствием смотрели фильмы "Крокодил Гена", 38 попугаев", "Варежка", кукольный сериал "Домовёнок Кузя" и фильмы "постарше": "Пластилиновая ворона", "Падал прошлогодний снег", "Серый волк энд Красная шапочка".
специальности в анимации
2D и 3D анимация
Почему русская анимация остаётся в сердцах зрителей
  • Традиционные техники
    Использование уникальных методов анимации, таких как пластилиновая анимация, делает каждый кадр произведением искусства.
  • Захватывающие истории
    Сюжеты русских мультфильмов увлекательны и способны удерживать внимание зрителей всех возрастов.
  • Очаровательные персонажи
    Характеры героев запоминаются и вызывают симпатию, делая их любимыми на долгие годы.
  • Эмоциональная глубина
    Русские мультфильмы часто затрагивают глубокие чувства и важные жизненные уроки.
  • Высокое качество озвучки
    Профессиональная озвучка делает персонажей более живыми и добавляет выразительности их характерам.
  • Культурное наследие
    Русская анимация сохраняет и передаёт культурные традиции и ценности, обогащая зрителей.
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website